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  • 2023年度文化和旅游系统 青年科研人才扶持计划入选项目名单

    各省、自治区、直辖市文化和旅游厅(局),中国艺术研究院、国家图书馆、故宫博物院、中国美术馆、国家京剧院、中央民族乐团:  2023年度文化和旅游系统青年科研人才扶持计划评选工作已完成,经评审复核,共42个项目入选,现将名单予以公布。  请有关省级文化和旅游行政部门、文化和旅游部直属单位加强支持,指导相关单位及个人按时高质量完成课题研究、成果报送和结项等相关工作。  特此通知。    文化和旅游部办公厅  2023年9月15日序号推荐单位申报人申报单位项目名称1天津市文化和旅游局张夏天津博物馆基于天津博物馆藏甲

  • 2023年度国家社会科学基金艺术学项目申报公告

    经文化和旅游部和全国艺术科学规划领导小组批准,2023年度国家社会科学基金艺术学项目即将开始申报。现将申报工作有关事项公告如下:一、2023年度国家社会科学基金项目申报和评审工作,坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,全面贯彻落实党的二十大精神,深入实施《中共中央关于加快构建中国特色哲学社会科学的意见》,坚持正确的政治方向、价值取向和学术导向,坚持以重大理论和现实问题为主攻方向,坚持基础研究和应用研究并重,发挥国家社会科学基金示范引导作用,推动中国特色艺术学学科体系、学术体系、话语体系建设,着力

  • 汉斯·贝尔廷:作为全球艺术的当代艺术:一次批判性的分析

    当代艺术已经成为一种社会现象,一种交流工具。与之前我们所知道的艺术相比,它已经变得面目全非,因为它受影响于全球化这个我们刚刚体会到、也正在努力探究其结果的现象。全球艺术是时候开始讨论全球艺术的性质与目的了。20年前,也就是20世纪末期,初显雏形的全球艺术如同凤凰涅架一般从现代艺术中脱胎而出,并且是站在了现代性哺育的发展和权威之理想的反面。艺术生产随着1989年世界范围的政治经济格局动荡而扩展到全球,当代艺术,这个长期被用来指代当下艺术的词开始呈现全新的含义。这一空前变动所导致的结果是对任何欧洲中心主义“

  • 马菁汝:当代社会美术教育的研究与实践

    摘要:本文从当下公众的美育需求人手,开宗明义地指出进行社会美术教育研究的必要性。在深入分析中国美术教育发展历史的基础上,揭示社会美术教育产生的背景,阐明新时代社会美术教育的基本概念,详细说明了其学科定位,以及相关理论研究的重要意义。同时,从跨学科的概念出发,进一步阐述了其学科建设的基础,并分享了近年来在社会美术教育领域取得的重要实践成果。关键词:美育 社会美术教育 艺术素养 视觉艺术中图分类号:G40-014文献标识码:A我国已步入社会美术教育发展的新时代,公众的美育需求及社会参与度进一步提升。据统计,201

  • 王璜生:中国古典绘画接受现象研究

    摘要:本世纪60年代,德国学者姚斯和伊瑟尔创立了“接受美学”理论。“接受”(Reception)作为一个理论批评的术语,被赋予了特殊的涵义。在19世纪及之前,文艺批评的关注点更多地落在作者之于作品的关系上,,认为作者对其作品的生成具有主动性的意义,作者是作品生成的决定性因素。20世纪上半叶,为矫正以前这种“作者一作品”的批评模式,而提倡了作品本体的批评,极端化为作品解剖学。“接受美学”理论和“接受”这一术语,正是基于反对这种“文本中心论”模式而提出来的,它将文艺批评的视野从作者和作品身上挪移到读者观众及“阅读”

  • 曹意强:图像与语言的转向——后形式主义、图像学与符号学

    摘要:形式分析方法的形成,标志了欧美现代艺术史学科的确立。在 19 世纪之前,西方艺术史是以描述性语言为主导的,一直沿用古罗马以来的“艺格敷词”手段描述艺术作品的内容、表现手法及其观看者的审美感受。即使阅读温克尔曼和歌德这两位对现代艺术史发端起了关键作用的作者,我们也不难发现,他们依然没有摆脱这个悠久的传统。“艺格敷词”是以模仿论为理论基础的,试图运用语词描绘视觉艺术的题材或主题,及其再现自然的效能。图像学被认为是唯一的从艺术史领域本身产生的方法,而其他方法不是来自于其他领域,就是与其他领域所共享。

  • 李川:丑书和当代书法的现代化问题 

    丑书作为当代书坛现象之一,肇端于上世纪八十年代末,经过近半个世纪酝酿发酵而蔚为风气,这几年终于爆发了声势浩大的丑书之争。如何公允地评价丑书、进而如何公允地看待丑书现象是当代书法不能绕过的理论问题。从百度上检索丑书,可以见到两种针锋相对的倾向,丑书和丑书现象以反对者居于多数,其所持的理由是丑书背离文化传统,丑书虽以求新求变为宗旨而不免沦于尚奇追怪,且更有人进一步上升到书法腐败的高度,主张坚决予以取缔。支持者则以为丑书乃当下书法文化创新的结果。要而言之,见仁见智,难以一言而绝。不过,从两派的势力看来

  • 尚辉:重识主题性绘画的叙事特征与审美价值

    除了纯抽象绘画,一般的绘画都有主题。本文使用的主题性绘画概念,是指那些通过绘画所再现的影响了某个社会或国家在一段历史时期发展进程的重大事件与重要人物。这些画作对于历史的再现,不完全是对原历史的机械重现,而是作者所代表的某种历史观对于那些事件与人物的历史价值表达或判断。西方自文艺复兴以来对宗教题材与历史题材的绘画创作达到了登峰造极的成就,也为人类文化积淀了极为丰富的主题性绘画经典。但从19世纪后半叶逐渐兴起的现代主义艺术运动,不只是改变欧洲绘画从再现性到本体性的探索路径,将色彩、平面、笔触及材料等那

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